Sunday, January 29, 2012

Гендер в фотографии

29 января 2011 года в Галерее Ў (Минск) мне посчастливилось провести лекцию на тему "Гендер в фотографии". Лекция состоялась в рамках проекта “Gender in visual art” объединения "Новые лица".

Авторы, которые рассматривались на лекции:
При анализе репрезентаций большим заблуждением будет рассматривать образы женщин как некое отражение реальной социальной группы и сравнивать «плохие» образы (фотография в рекламе и глянцевых журналах) с «хорошими» («правдивая» фотография работающих женщин, домохозяек и женщин в возрасте). Женщина – это всего лишь означающее в идеологическом дискурсе, означающее, которое каждый раз наполняется новыми смыслами в зависимости от отношения с другими означающими. --  Эти слова принадлежат выдающемуся историку искусств Гризельде Поллок и были высказаны в статье «Что не так с образами женщин?» в 1977 году. Примечательно, что в этом же году начался знаменитый фотографический проект «Кадры из фильма» Синди Шерман, посвященный женским образам. Взяв за основу эти примеры, мы попытаемся проследить наиболее важные вехи в истории фотографии, связанные с «женскими темами». А также обсудим, как работают с образам женщин современные арт-фотографы и документалисты, какие вопросы актуальны для фотографического исследования здесь и сейчас и есть ли возможность «достучаться до реальности» с помощью фотографии?

Friday, January 20, 2012

История одной фотографии

На EHUPhotoBlog открылась новая рубрика "История одной фотографии".

У каждой фотографии обязательно есть своя история, некая цепь событий, приведших к появлению этого снимка или, может быть, даже сделавших появление этого снимка неизбежным. Попробовать пойти немножечко дальше первого «ах!» от просмотра фотографий и попытаться «раскопать» эту историю, собрать как можно больше фактов о выбранном снимке и воссоздать контекст его появления – такая задача стояла перед студентами в курсах по истории и теории фотографии под руководством Светланы Полещук.

Saturday, December 31, 2011

Новогодние пожелания для читателей портала Znyata

фото: Татьяна Стрига
К моему пожеланию необходимо небольшое введение…. Последние полгода я работаю над статьей о форуме Zнята и уже проанализировала несколько тысяч страниц за 2005-2007 годы. Я использую для анализа специальную программу, которая позволяет увидеть неочевидные темы. Так, например, одна из таких тем - это попытки развивать белорусскую фотографию каким-то коллективным действием, призывы собраться вместе и сделать что-то для общего блага. Но мне кажется, это абсолютно провально, потому что никогда все не будут довольны. Одной из таких идей было идея создания галереи фотографии. Но если подумать, то в ее работе естественно возникнут свои приоритеты, предпочтительные авторы - у всех разное представление о хорошей фотографии, и невозможно чтобы наличие одной галереи удовлетворило всех. Поэтому это было большим заблуждением, что можно что-то изменить всем вместе. Я думаю, что больше изменений произойдет, когда люди начнут делать свои собственные проекты, думать о своих собственных целях, и не думать, как это оценят остальные. В движении вперед всегда помогает соперничество, особенно со своими самыми яркими конкурентами. Поэтому я желаю в Новом году каждому найти конкурента и победить его … на благо белорусской фотографии.
http://znyata.com/z-proekty/how-38.html

Friday, October 7, 2011

Эжэн Атжэ. Геніямі не нараджаюцца. Перавынаходніцтва фатаграфіі

В журнале "Мастацтва" (№9, 2011) вышла новая статья "Эжэн Атжэ. Геніямі не нараджаюцца. Перавынаходніцтва фатаграфіі". История о том, как Эжен Атже вошел в канон мирового фотоискусства, а фотография стала автономным эстетическим объектом.


Ниже - сканы из журнала:


Sunday, August 14, 2011

Візуальны архіў краіны. Нацыянальныя конкурсы прэс-фатаграфіі

Небольшой комментарий: статья писалась еще весной как рецензия на каталог первого конкурса пресс-фото Беларуси. Опубликована в "Мастацтве", июль 2011.



А под линком сканы из журнала:

Thursday, July 21, 2011

Гении и любители случайного кадра. Эстетика моментальных фотоснимков.

Art Aktivist опубликовал мою статью о snapshot aesthetic, которая еще никогда не появлялась на русском!



Приходилось ли вам оказаться на выставке современной фотографии, где снимки выглядели … несколько странно: яркие, цветные, беспорядочно скадрированные карточки, местами несколько размазанные, местами выбеленные агрессивной вспышкой, в неуместном розовом пятне у края кадра вдруг угадывался палец, заслонивший объектив при съемке, а глаза у людей как будто налиты кровью? Возможно, все это сразу же напомнило вам снимки, которые вы и сами сделали на недавней вечеринке, которые потом сотрудник фотолаба отдавал вам с легким презрением на лице и которые вы после первого же просмотра не знали, куда именно деть – то ли сразу выбросить, то ли запрятать куда подальше. Но что же все это делает на стенах галереи, месте, предназначенном для демонстрации искусства? Не удивляйтесь, скорее всего, вы попали на хорошую выставку и то, что вы видите, самое настоящее искусство современной фотографии: теоретики и критики называют это “эстетикой моментальных фотоснимков”. Но как же случилось, что такие фотографии начали считаться искусством?