Неслучайная экспедиция

Из всех работ, представленных на коллективной выставке “Фотографическая экспедиция: К западу от Минска” в галерее “Нова” (авторы Владимир Парфенок, Игорь Пешехонов, Дмитрий Король и Игорь Савченко), мне бы хотелось обратить внимание только на некоторые работы Игоря Савченко: двойные фотографии. Под одну вертикальную раму помещены две фотографии одного и того же объекта, снятого, однако, со слегка разных позиций. О чем же говорят нам эти диптихи?

Критические заметки о художественной фотографии в Беларуси. Часть 3: Приезд А. Лапина как Событие. Заключение.

Это третья часть статьи, опубликованной в книге Белорусский формат: невидимая реальность. Сборник научных трудов / отв. ред. А. Р. Усманова – Вильнюс : ЕГУ, 2008.

Первая часть здесь: http://svetapoleschuk.blogspot.com/2008/11/1.html

Вторая часть здесь: http://svetapoleschuk.blogspot.com/2008/12/2.html

Обсуждение здесь: http://forum.znyata.com/viewtopic.php?t=7238&start=0

В начале декабря 2007 года белорусскую столицу посетил московский критик фотографии, автор популярной книги “Фотография как…” Александр Иосифович Лапин. Он прочитал лекцию о своем видении фотографии и провел два мастер класса, где проанализировал работы минских фотографов. Во-первых, я бы хотела в общих чертах описать содержание теории Лапина[1]. А во-вторых, остановиться на том, какую реакцию вызвал этот приезд среди минских фотографов и почему.

Критические заметки о художественной фотографии в Беларуси. Часть 2: Место автора и критика в структуре художественного поля

Это вторая часть статьи, опубликованной в книге Белорусский формат: невидимая реальность. Сборник научных трудов / отв. ред. А. Р. Усманова – Вильнюс : ЕГУ, 2008.

Первая часть здесь: http://svetapoleschuk.blogspot.com/2008/11/1.html
Обсуждение здесь: http://forum.znyata.com/viewtopic.php?t=7238&start=0

Некоторые говорят, что исследовать художественную фотографию в Беларуси пока не имеет особого смысла, так как еще не сформирован рынок фотографии, который бы расставил все на свои места. На мой же взгляд, белорусская фотография переживает сейчас важный и интересный этап своей истории и является поэтому увлекательной темой для исследования. Развитие технологий, появление дешевой цифровой фотографии, а также Интернета, сформировавшего запрос на большое количество изображений и давшего возможность обмена, вызвали всплеск фотолюбительского движения. Сегодня практически каждый стал производителем фотографических изображений, и нередко амбиции подталкивают человека развивать свое мастерство дальше. Появилось немало возможностей для самореализации. Например, по всему миру ведущие газеты открывают “горячие фотографические линии”, принимая от читателей визуальные свидетельства любого качества. На мировом рынке фотография уже не борется за признание себя в качестве искусства. Различные фотографические проекты участвуют в конкурсах, получают высокую оценку экспертов и приносят хорошие денежные прибыли своим авторам: призер Hasselblad Award получает 500 тысяч шведских крон, а призер World Press Photo – 10 тысяч евро, на аукционах цена за одну фотографию может составлять несколько миллионов долларов!

Критические заметки о художественной фотографии в Беларуси. Часть 1: “Дискурс первого” как симптом жизни без истории.

Это первая часть статьи, опубликованной в книге Белорусский формат: невидимая реальность. Сборник научных трудов / отв. ред. А. Р. Усманова – Вильнюс : ЕГУ, 2008.

Обсуждение статьи http://forum.znyata.com/viewtopic.php?t=7238&start=0

В августе 2006 года минское фотографическое сообщество было увлечено обсуждением нового журнала “Фотомагия”, редактором, издателем и основным автором которого стал фотограф Сергей Плыткевич. Ажиотаж был вызван не только провокативностью материалов номера, но и тем, что этот вышедший официальным тиражом в 5 тысяч экземпляров журнал нигде нельзя было купить. Он был быстро и бесплатно распространен, и чтобы посмотреть журнал, нужно было искать и одалживать его у более удачливых знакомых. Возможно, именно в связи с этой ситуацией и спровоцированным ей поспешного чтения, далеко не сразу были замечены некоторые интересные аспекты позиционирования журнала. Так, оказалось, что на обложке присутствовала надпись ““Фотомагия” – первый белорусский журнал о фотографии, фотобизнесе и фотоискусстве”, а далее во вступительной статье редактора: “…до сих пор никто в нашей стране не занимался анализом развития белорусской фотографии...”[1]

“Фотография: балансируя между документом и искусством”

Семинар на школе пресс-фотографии 5W, организованной Андреем Ленкевичем
http://5w.liankevich.com/
18-19.10.2008
Светлана Полещук

Тема 1: “Советская фотография: художественное – это документальное”. Понятие “художественного” в советский период. Интерпретация истории фотографии с точки зрения борьбы двух тенденций: реализма и эстетики. Период фотографик в советский период. “Фотографики” в Беларуси. Любительская фотография. Роль и функции фотоклубов.

Тема 2: “Новая волна” в белорусской фотографии. “Перестроечное брожение” в фотографии. Новая эстетика, новые темы, новые авторы. Первые выставки постсоветской арт-фотографии на Западе. Западные кураторы открывают местную фотографию и местную “белорусскую школу”.

Тема 3: “Современная белорусская фотография”. Постоянное переосмысление прошлого: отсутствие официальной истории фотографии как ключевая специфика местной ситуации. Место критика и фотокритики. Галереи и публикации. Законодательство, определяющее функционирование искусства в Беларуси. Институциализация фотографии: союзы, клубы, школы, курсы.

Тема 4: “Документальная фотография и фоторепортаж”. Известные примеры из истории фотографии. Проблема объективизма и субъективных интерпретаций темы в документальной фотографии. Гуманистическое искусство VS «безжалостный натурализм».
Этика фотожурналистики. Вопросы цензуры. Объективность в эпоху цифровых технологий. Проблема доверия к фотографии.

Тема 5: “Репортаж на “неудобные темы””. Диана Арбус и Нан Голдин: два подхода к репрезентации маргинальных культур. Что такое “фотография фриков”? Кто сегодня воспринимается как “фрики” (странные, чудаки, ненормальные люди)? И может ли фотография на такие темы претендовать на статус искусства?

Тема 6: “Экзотизация Восточной Европы в современных фотографических проектах”. Примеры различных фотопроектов последних лет, посвященных Беларуси и Восточной Европе. Выбор тем и сюжетов. Стереотипизация. Экзотизация. Ориентализм. Этические аспекты документальной фотографии. Как «экзотическое» представлялось в фотографии на протяжение истории? И почему Восточная Европа становится экзотической темой для современных западных фотографов?

Воркшоп: участники представляют и комментируют свои подборки фотографических репрезентаций Беларуси. Обсуждение.

Игорь Савченко. Фотографирование.

Первая мысль: Савченко сошел с ума! Это, безусловно, скандал, отрицание всех норм и правил: стены крохотного зала альтернативной минской галереи “Подземка” завешаны тонкими полосками стеклянных пластинок с вклеенными негативами.

Что это? Вопрошание собственно фотографического? Попытка размышлять на тему, что делает фотографию фотографией, что выделяет эту технику в отличный медиум (medium) со своими характерными чертами? Вопросы стары, как сама фотография. Мы смотрим на снимок и говорим себе: вот она перед нами сама реальность как она есть. Еще до всяких репрезентаций, фотография – это точный аналог реальности, это сама реальность. Мы не можем отрицать и сомневаться: то, что мы видим, реально было перед объективом камеры. “Какие бы возражения ни выставлял наш критический разум, мы вынуждены верить в существование представленного предмета, то есть предмета действительно воссозданного, ибо благодаря фотографии он присутствует во времени и в пространстве”, пишет французский теоретик кино Андре Базен.